Οι αρχές της Καμπέρα έθεσαν σήμερα για πρώτη φορά από το 2003 την ομοσπονδιακή πρωτεύουσα της Αυστραλίας σε κατάσταση έκτακτης ανάγκης εξαιτίας της απειλής από τις πυρκαγιές που μαίνονται στην περιοχή.

Ο επικεφαλής των περιοχών της Αυστραλιανής πρωτεύουσας (ACT) Άντριου Μπαρ δήλωσε ότι το μέτρο θα παραμείνει σε ισχύ «για όσο διάστημα υπάρχει κίνδυνος».

Οι αρχές προετοιμάζονται για το κύμα καύσωνα που αναμένεται να πλήξει την αυστραλιανή πρωτεύουσα των 400.000 και πλέον κατοίκων, την ώρα που πυρκαγιές απειλούν τα προάστιά της. Σύμφωνα με αξιωματούχους, τη μεγαλύτερη απειλή για την Καμπέρα αποτελεί η πυρκαγιά που μαίνεται στην Ορόραλ Βάλεϊ, νότια της πρωτεύουσας, η οποία έχει επεκταθεί σε μια περιοχή 185 τετραγωνικών χιλιομέτρων και μαίνεται εκτός ελέγχου.

«Η πυρκαγιά ενδέχεται να είναι πολύ απρόβλεπτη. Ενδέχεται να βγει εκτός ελέγχου», προειδοποίησε ο Μπαρ. «Ο συνδυασμός ακραίας ζέστης, ανέμων και ξηρασίας θα θέσει τα νότια προάστια της Καμπέρα σε κίνδυνο», εξήγησε.



ΠΗΓΗ ΕΦΣΥΝ

Ένα μουσικό ταξίδι σκιών και λαϊκής ορχήστρας για όλους!   

Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020

Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 2020 

Τετάρτη 4 Μαρτίου 2020

Τετάρτη 11 Μαρτίου 2020

Ώρα έναρξης | 21:00

Παιδική Σκηνή Β΄ Φουαγιέ Ισογείου

Συμπαραγωγή

Θίασος Σκιών Καρελλά – Τέχνης Πολιτεία – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

«Avanti μαέστρο… ρεμπέτικα». Μια ολοκαίνουργια παραγωγή για ηλικίες έως 102 ετών που ετοίμασε ο δημοφιλής σκιοπαίκτης και σκηνοθέτης Ηλίας Καρελλάς για όλη την οικογένεια! Μια παράσταση-έκπληξη για όλη την οικογένεια, με ζωντανή μουσική και γιγαντοφιγούρες θεάτρου σκιών που παρουσιάζεται στο Φουαγιέ Ισογείου του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κάθε Τετάρτη στις 9 το βράδυ από τις 19 Φεβρουαρίου έως τις 11 Μαρτίου. Μαζί του, στη σκηνή του Σπιτιού του Καραγκιόζη, ο Αγάθωνας, ο πιο γνήσιος εκφραστής του λαϊκού τραγουδιού, και η γνωστή ερμηνεύτρια Κατερίνα Τσιρίδου.

Ο μπερντές φωτίζεται, και το μελωδικό οδοιπορικό στον χάρτη του ρεμπέτικου αρχίζει! Ο αγαπημένος ήρωας συναντά μεγάλους συνθέτες και ερμηνευτές, συνομιλεί με τον Βαμβακάρη, τον Χατζηχρήστου, την Νίνου, τον Τσιτσάνη, την Εσκενάζυ, τον Παπαϊωάννου, τον Χατζιδάκι και, μαζί με την παρέα του, μας αφηγείται σπαρταριστά στιγμιότυπα από τη ζωή και την καριέρα τους. 

Ένα ταξίδι με ζωντανή ορχήστρα, γεμάτο χιούμορ και ξεκαρδιστικές του Καραγκιόζη, από τη «Φραγκοσυριανή» ως το «Καροτσέρη τράβα» και από «Τα καβουράκια» ως «Το μινόρε της αυγής», το «Θέλω στα μπουζούκια», τα «Λεμονάδικα», το «Εγώ πληρώνω τα μάτια», το «Απόψε στις ακρογιαλιές»  και πολλά αγαπημένα λαϊκά τραγούδια!   

Ηλίας Καρελλάς | ερμηνεία θεάτρου σκιών
 
Αγάθωνας | φωνή, μπουζούκι

Κατερίνα Τσιρίδου | φωνή, μπαγλαμάς

Κυριάκος Γκουβέντας | βιολί
Δήμος Βουγιούκας | ακορντεόν
Νίκος Πρωτόπαπας | κιθάρα, φωνή

Θοδωρής Ξηντάρης | μπουζούκι, φωνή 

Δήμητρα Κώνστα, Νικόλας Τζιβελέκης | χειρισμός φιγούρας

Τιμές εισιτηρίων 

12 € (γενική είσοδος)

http://www.megaron.gr

Τετάρτη 26Φεβρουαρίου2020 | 21:00 | 8€

Ο Κορμοράνος επιστρέφει στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων για ακόμα ένα διπλό line-up ιδιοσυγκρασιακής ποπ από Βερολίνο και Αθήνα, αυτή τη φορά με headliner τον John Moods και openers τους Smalfeels αντίστοιχα.

Ο John Moods ζει κι εργάζεται στο Βερολίνο, όπου διατηρεί τη lo-fi / art / indie μπάντα Fenster. Μέσα στο 2018 κυκλοφόρησε τον πρώτο του προσωπικό δίσκο στο κομβικό για την diy σκηνή του Neukoln ανεξάρτητο label Mansions and Millions με τίτλο "The Essential John Moods", μια συλλογή από ακατέργαστα διαμάντια διακριτικής, χαμηλόφωνης και φιλοσοφημένης ποπ με επίκεντρο τα μεγάλα θέματα της ζωής και του απείρου (!). Τον Ιούνιο του 2019 κυκλοφόρησε το "I Wanted You", το πρώτο single μέσα από το επερχόμενο νέο άλμπουμ του, μια νέα μουσική πρόταση για τον ίδιο, με έναν ήχο λίγο πιο χαρούμενο, λίγο πιο στενάχωρο και - σημαντικότερο απ' όλα - λίγο περισσότερο και από τα δύο ταυτόχρονα (!!). Αυτή θα είναι η πρώτη του φορά στην Αθήνα και την περιμένει με ανυπομονησία.

www.facebook.com/thejohnmoods

Οι Smalfeels είναι το προσωπικό σχήμα του Νίκου Γιαννακάκη (μαζί με τον Κώστα Σιδηροκαστρίτη στο μπάσο και τα backing vocals) με επιρροές από chillwave, indie rock αλλά και rn'b στοιχεία. Κυκλοφόρησαν σχετικά πρόσφατα το πρώτο τους ep "Indoors Outdoors" στην αθηναϊκή Just Gazing Records ενώ η χαρακτηριστικά καθηλωτική live εκδοχή τους έχει ήδη εξασφαλίσει αξιομνημόνευτες εμφανίσεις δίπλα σε ονόματα όπως Montero, Σtella, Magic Island στο περσινό Four Days in Aegina και Sillyboy's Ghost Relatives.

www.facebook.com/smalfeels

__________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 

με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου 2020

«ΠΕΤΡΑΣ, ΣΗΤΕΙΑ: Το ασύλητο ελίτ νεκροταφείο μιας ανακτορικής Μινωικής θέσης. Ένα διαχρονικός τόπος μνήμης (2900-1750) π.Χ.»

Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου 2020

«…Δρήρος, πόλις κρητική». Νέες έρευνες στη Δρήρο (2009-2019)

Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου 2020

«Ξεδιπλώνοντας την ιστορία του Ανακτόρου των Μαλίων»

Συνεχίζεται τον Φεβρουάριο ο Κύκλος Αρχαιολογικών Διαλέξεων του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης που παρουσιάζει στο κοινό σημαντικές επιστημονικές ανακοινώσεις για νέα ανασκαφικά ευρήματα και ερευνητικά προγράμματα στην Κρήτη.

Με αφορμή την επιτυχημένη αρχαιολογική έκθεση «Κρήτη. Αναδυόμενες πόλεις: Άπτερα –Ελεύθερνα–Κνωσός», που διοργανώθηκε στο Μουσείο το 2018, ο νέος κύκλος διαλέξεων αφορά στις πολυσχιδείς ανασκαφικές και ερευνητικές δραστηριότητες στο νησί των Εφορειών Αρχαιοτήτων του ΥΠΠΟΑ, καθώς και των Ξένων Αρχαιολογικών Σχολών και του Πανεπιστημίου Κρήτης που δραστηριοποιούνται στη μεγαλόνησο. 

Οι νέες διαλέξεις εντάσσονται στους Κύκλους Αρχαιολογικών Διαλέξεων με θέμα την έρευνα που πραγματοποιούν οι Εφορείες Αρχαιοτήτων της χώρας και τα ελληνικά και ξένα Ιδρύματα, τους οποίους διοργανώνει το Μουσείο τα τελευταία χρόνια, με ελεύθερη είσοδο για το επιστημονικό αλλά και το ευρύ κοινό. Από το 2013 έχουν φιλοξενηθεί αρχαιολόγοι των Εφορειών Αρχαιοτήτων της Αττικής, της Βοιωτίας, της Εύβοιας και της Φωκίδος. Όλες οι επιστημονικές ανακοινώσεις που πραγματοποιούνται στο πλαίσιο των διαλέξεων δημοσιεύονται κατόπιν στη σειρά «Αρχαιολογικές Συμβολές», που εκδίδεται από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Οι ανακοινώσεις του Κύκλου Διαλέξεων 2019-2020 θα δημοσιευθούν στη συγκεκριμένη σειρά υπό τον γενικό τίτλο «ΚΡΗΤΗ».

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2020

Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου 2020, Ώρα έναρξης 19:00

Δρ. Μεταξία Τσιποπούλου

«ΠΕΤΡΑΣ, ΣΗΤΕΙΑ: Το ασύλητο ελίτ νεκροταφείο μιας ανακτορικής Μινωικής θέσης. Ένα διαχρονικός τόπος μνήμης (2900-1750) π.Χ.»

Ο Πετράς ερευνάται ανασκαφικά με επιφανειακές έρευνες υπό τη διεύθυνση της Μεταξίας Τσιποπούλου από το 1985. Η κατοίκηση στην περιοχή διήρκησε από το 3400 π.Χ. αδιάκοπα μέχρι το 1200 π.Χ. 

Οι δύο χαμηλοί λόφοι του μνημειακού συνόλου ήταν χερσόνησοι στην αρχαιότητα, εκατέρωθεν στενού κόλπου. Στον δυτικό λόφο ανασκάφθηκαν ένα μινωικό ανάκτορο και τμήμα εκτεταμένου αστικού οικισμού. Στον ανατολικό αποκαλύφθηκαν δύο οικισμοί που χρονολογούνται ο ένας το 3400 – 2900 π.Χ. και ο άλλος τον 14ο – 12ο αι. π.Χ. Στον ίδιο λόφο από το 2004 ανασκάπτεται εκτεταμένο ασύλητο νεκροταφείο, από τα σημαντικότερα της Κρήτης, και πιθανότατα το μεγαλύτερο της Προανακτορικής και Παλαιοανακτορικής περιόδου. Ιδρύθηκε περίπου το 2800 και χρησιμοποιήθηκε έως το 1800 π.Χ., μόνον από εξέχουσες κοινωνικές ομάδες του ανακτορικού οικισμού. Ο Πετράς υπήρξε η πύλη εισόδου πρώτων υλών, αλλά και ιδεών από την Ανατολική Μεσόγειο και από το Αιγαίο για περισσότερες από δύο χιλιετίες, σύμφωνα με τις μαρτυρίες των πολύτιμων κτερισμάτων, αλλά καιτους εμφανείς στο νεκροταφείο κοινωνικούς ανταγωνισμούς.

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στην ελληνική γλώσσα.

Δρ. Μεταξία Τσιποπούλου, Επίτιμη Διευθύντρια ΥΠΠΟΑ

Η Δρ. Μεταξία Τσιποπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα. Πήρε το πτυχίο της και το διδακτορικό της δίπλωμα από τοΠανεπιστήμιο Αθηνών με θέμα διατριβής την Πρώιμη Εποχή του Σιδήρου στην Ανατολική Κρήτη. Συνέχισε μεταδιδακτορικές σπουδές και έρευνα στο Πανεπιστήμιο του Bristol, στην Αγγλία, για δύο χρόνια, στο Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών της Ιταλίας, ως υπότροφος της Ευρωπαϊκής Ένωσης και στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης στο Buffalo, ως υπότροφος του Ιδρύματος Fulbright. Πρόσφατα ήταν επισκέπτρια καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο του Bristol στην έδρα Peter Warren.

Εργάσθηκε στην Αρχαιολογική Υπηρεσία του Υπουργείου Πολιτισμού από το 1975 μέχρι το 2011, κυρίως στην Κρήτη, Δυτική και Ανατολική. Από το 2007 ως το τέλος του 2011 διηύθυνε τη Διεύθυνση Εθνικού Αρχείου Μνημείων της Κεντρικής Υπηρεσίας του Υπουργείου Πολιτισμού και ήταν υπεύθυνη για τη διαχείριση της ψηφιακής κληρονομιάς, καθώς και για το Ιστορικό Αρχείο της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας. Στο πλαίσιο αυτό συντόνισε πολλά προγράμματα της Ευρωπαϊκής Ένωσης που στόχευαν στην προώθηση του ελληνικού πολιτισμού μέσω ηλεκτρονικών εφαρμογών, ιδιαίτερα την Ευρωπαϊκή Ψηφιακή Βιβλιοθήκη Europeana.

H Δρ. Τσιποπούλου είναι ειδική στην Εποχή του Χαλκού και την Πρώιμη Εποχή του Σιδήρου του Αιγαίου και ειδικότερα της Κρήτης και τα επιστημονικά της ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στη μελέτη της κατανομής των οικισμών και την κεραμική. Διευθύνει σημαντικές συστηματικές ανασκαφές στην Κρήτη, περιλαμβανομένου του Μινωικού αστικού οικισμού, του ανακτόρου και του νεκροταφείου του Πετρά Σητείας και του οικισμού του τέλους της Εποχής του Χαλκού στο Χαλασμένο Ιεράπετρας. Έχει διευθύνει την ανασκαφή του Προανακτορικού τειχισμένου κτιρίου στην Αγία Φωτιά Σητείας, καθώς και τα Υστερομινωικά ΙΙΙ νεκροταφεία στην Κριτσά Μιραμπέλου και τα Αχλάδια Σητείας. Έχει επίσης πραγματοποιήσει επιφανειακές έρευνες, έχει οργανώσει μουσειακές εκθέσεις καθώς και διεθνή συνέδρια και έχει δώσει πολλές διαλέξεις και σεμινάρια στην Ελλάδα, την Ευρώπη, τις Ηνωμένες Πολιτείες και τον Καναδά. Έχει επίσης επιμεληθεί ιστοτόπους για την Ελληνική και τη Μινωική Αρχαιολογία. 

Οι έρευνές της αποτελούν συστηματικά προγράμματα του Υπουργείου Πολιτισμού με διεπιστημονικό και διεθνή χαρακτήρα και σε αυτά συμμετέχουν επιστήμονες διαφόρων ειδικοτήτων από την Ελλάδα, την Ευρώπη τις ΗΠΑ και τον Καναδά. Οι δημοσιεύσεις της περιλαμβάνουν περισσότερα από 110 άρθρα και αρκετές μονογραφίες καθώς και επιμέλεια τόμων συνεδρίων. Οι έρευνες και οι δημοσιεύσεις της χρηματοδοτούνται σε ετήσια βάση, ήδη από το 1987,από το Ινστιτούτο Αιγαιακής Προϊστορίας των ΗΠΑ. Η Μεταξία Τσιποπούλου είναι επίσης εκλεγμένη Πρόεδρος του Συλλόγου Φίλων του Ιστορικού Αρχείου της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας και Αντεπιστέλλον Μέλος του Αρχαιολογικού Ινστιτούτου Αμερικής.

Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου 2020, Ώρα έναρξης 19:00

Καθηγητές Alexandre Farnoux & Βασιλική Ζωγραφάκη 

«…Δρήρος, πόλις κρητική». Νέες έρευνες στη Δρήρο (2009-2019)

Οι ανασκαφές που διενεργήθηκαν στις αρχές του προηγούμενου αιώνα στη θέση Χώρες, κοντά στη Νεάπολη Λασιθίου, έφεραν στο φως σημαντικά κατάλοιπα της αρχαίας Δρήρου. 

Η δεύτερη φάση των ερευνών, που πραγματοποιείται τα τελευταία χρόνια από την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λασιθίου σε συνεργασία με τη Γαλλική Σχολή Αθηνών, έχει οδηγήσει στην αποκάλυψη νέων δημόσιων αλλά και ιδιωτικών χώρων της αρχαίας πόλης, επιβεβαιώνοντας παλιότερα συμπεράσματα, ανατρέποντας, ίσως, κάποια άλλα και εμπλουτίζοντας τις γνώσεις μας για τη ανθρώπινη παρουσία και δραστηριότητα στη Δρήρο.

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στην ελληνική γλώσσα.

Καθηγητής Alexandre Farnoux

Ο Alexandre Farnoux έχει υπηρετήσει ως Καθηγητής Ελληνικής Αρχαιολογίας και Ιστορίας της Τέχνης στη Σορβόννη (Paris IV), UFR d' Histoire de l' Art et d' Archéologie, Διευθυντής του Τμήματος Ιστορίας της Τέχνης και Αρχαιολογίας στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης (Paris IV) και Διευθυντής του Ινστιτούτου της Τέχνης και της Αρχαιολογίας (site Michelet). Έχει επίσης διατελέσει Μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Πανεπιστημίου της Σορβόννης (Paris IV) και Διευθυντής της Γαλλικής Σχολής Αθηνών (Ελλάδα). Από το 2019 είναι Καθηγητής Ελληνικής Αρχαιολογίας και Ιστορίας της Τέχνης στη Σορβόννη. Τα κύρια ερευνητικά του ενδιαφέροντα είναι ενδεικτικά: Η Εποχή του Χαλκού στην Κρήτη, Η γέννηση των πόλεων και η εξέλιξη των πόλεων της Κρήτης, Ιστορία και θεωρία της Αρχαιολογίας, Ανακάλυψη της Αρχαίας Τέχνης μέσω των Ευρωπαϊκών Τεχνών (XIXe-XXe), Ομηρική αρχαιολογία. 

Βασιλική Ζωγραφάκη, Αρχαιολόγος της Εφορείας Αρχαιοτήτων Λασιθίου.

Η Βασιλική Ζωγραφάκη είναι Προϊσταμένη του Τμήματος Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων και Μουσείων της Εφορείας Αρχαιοτήτων Λασιθίου. Έχει λάβει μέρος σε συνέδρια με εισηγήσεις αρχαιολογικού περιεχομένου, έχει δώσει ανάλογες διαλέξεις σε ελληνικά και ξένα πανεπιστήμια και έχει δημοσιεύσει άρθρα αρχαιολογικού και ιστορικού περιεχομένου. Έχει συμμετάσχει σε πολλές αρχαιολογικές έρευνες και διενήργησε η ίδια αρκετές σωστικές ανασκαφές κυρίως στην ανατολική Κρήτη, ενώ από το 2009 διευθύνει μαζί με τον καθηγητή Alexandre Farnoux τη συστηματική ανασκαφική έρευνα της Δρήρου.

Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου 2020, Ώρα έναρξης 19:00
Δρ. Maud Devolder
«Ξεδιπλώνοντας την ιστορία του Ανακτόρου των Μαλίων»

Μετά την ανακάλυψή του από τον Ιωσήφ Χατζηδάκη το 1915, το Μινωικό Ανάκτορο των Μαλίων ανασκάφθηκε από τη Γαλλική Σχολή Αθηνών έως το 1935. Μετά από δύο δεκαετίες εκτεταμένων ανασκαφών, η θέση εξακολουθούσε να αποτελεί το επίκεντρο της αρχαιολογικής έρευνας και, ως εκ τούτου, μεταξύ του 1936 και του 1992, πραγματοποιήθηκαν τομές για να εξερευνηθούν τα πρωιμότερα επίπεδα κάτω από το οικοδόμημα. Αρκετές γενιές αρχαιολόγων με επικεφαλής, διαδοχικά, τον Fernand Chapouthier, τον Pierre Demargne και τον Olivier Pelon, εξερεύνησαν ένα μνημειακό ανακτορικό οικοδόμημα, η κλίμακα του οποίου ταιριάζει με εκείνη των Ανακτόρων της Κνωσού και της Φαιστού. Οι διεξοδικές ανασκαφές εντός και κάτω από το κτήριο και τα περίχωρά του στην πόλη των Μαλίων υπέδειξαν μια μακρά και σύνθετη ιστορία χρήσης. Ωστόσο, πολλά ερωτήματα παρέμειναν αναπάντητα και το Ανάκτορο των Μαλίων αποτελεί σήμερα το επίκεντρο ενός νέου ερευνητικού προγράμματος.

Η διάλεξη αυτή έχει ως αντικείμενο μια σειρά νέων υποθέσεων σχετικά με την εξέλιξη του κτηρίου κατά τη διάρκεια της Παλαιοανακτορικής και της Νεοανακτορικής περιόδου (περ. 1900-1700 και 1700-1450 π.Χ.). Η ενδελεχής παρατήρηση των αρχιτεκτονικών λειψάνων επέτρεψε την αναγνώριση περίτεχνων χαρακτηριστικών, τα οποία το Παλαιό Ανάκτορο των Μαλίων μοιράζεται με εκείνα της Κνωσού και της Φαιστού, γεγονός που υποδηλώνει ότι στην Κρήτη αναδύθηκε μία αρχιτεκτονική κοινή κατά τη διάρκεια της 2ης χιλιετίας π.Χ. Μετά την καταστροφή του περί το 1700 π.Χ., το Ανάκτορο των Μαλίων ανακατασκευάστηκε πλήρως στο πλαίσιο ενός εκτεταμένου Νεοανακτορικού οικοδομικού προγράμματος, το οποίο περιέλαβε τόσο εγχώριους όσον και μη εγχώριους τεχνίτες, που ασκούσαν διάφορες τέχνες με ποικίλες δεξιότητες ο καθένας. Αυτό το Νέο Ανάκτορο αντικατοπτρίζει τη θέληση των οικοδόμων να συμμορφωθούν με τις παν-μινωικές αρχιτεκτονικές πρακτικές, ιδιαίτερα υπό την κυριαρχική επιρροή της Κνωσού, ενώ παράλληλα αποκαλύπτει τον τρόπο με τον οποίο το οικοδομικό έργο προσαρμόστηκε στις τοπικές πηγές υλικών απηχώντας την ιδιαίτερη ιστορία της θέσης. Εστιάζοντας στα δομικά υλικά και τις τεχνικές, αυτή η διάλεξη στοχεύει στην επαναξιολόγηση των παρατηρήσεων των πρώτων ανασκαφέων, ώστε να φωτίσει τις υλικές και ανθρώπινες διαδικασίες, οι οποίες συνέβαλαν στη δημιουργία ενός μείζονος οικοδομήματος της μινωικής ιστορίας.

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στην αγγλική γλώσσα.

Δρ. Maud Devolder

Η Δρ. Maud Devolder είναι ειδικός στην αρχιτεκτονική της Εποχής του Χαλκού, εστιάζοντας στη διαμόρφωση του δομημένου περιβάλλοντος. Ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για τη διερεύνηση των επιλογών των οικοδόμων κατά τη διάρκεια των διαδικασιών κατασκευής, όπως αυτές αντανακλώνται από τη χρήση συγκεκριμένων οικοδομικών υλικών και τεχνικών. Ο κύριος ερευνητικός της στόχος είναι να διερευνήσει τις δυνατότητες των αρχιτεκτονικών προσεγγίσεων ούτως ώστε να σταχυολογηθεί η «βιογραφία» των κτηρίων της Εποχής του Χαλκού και να αναγνωριστούν οι κατασκευαστές που τα δημιούργησαν.

Έχει συμμετάσχει και συμμετέχει σε πολλά αρχαιολογικά προγράμματα στην Κρήτη και την ηπειρωτική Ελλάδα (Μάλια, Σίσι, Ανάβλοχος, Παλαίκαστρο, Μύρτος-Πύργος και Θορικός). Η εμπειρία της στο πεδίο της έχει δώσει την ευκαιρία να εξερευνήσει περαιτέρω την αρχιτεκτονική της Εποχής του Χαλκού, μέσω της μελέτης αρχιτεκτονικού υλικού και στοιχείων/χαρακτηριστικών (πλινθοτεχνία, σύμβολα λιθοξόων, ασβεστοκονίαμα) καθώς και της μελέτης και δημοσίευσης της αρχιτεκτονικής των ελλιπώς δημοσιευμένων κτηρίων. 

Υπό την αιγίδα της Γαλλικής Σχολής Αθηνών, από το 2012 έως το 2016 διηύθυνε τη μελέτη και τη δημοσίευση του Κτηρίου Dessenne στα Μάλια, η οποία έχει ολοκληρωθεί, ενώ από το 2014 είναι Διευθύντρια του Ερευνητικού Προγράμματος του Ανακτόρου των Μαλίων (Malia Palace Project). Από το 2007, συμμετέχει στην ανασκαφή και δημοσίευση του Κτηρίου Ε και του Συμπλέγματος που διαμορφώνεται γύρω από μία κεντρική αυλή στο Σίσι, ενώ συγχρόνως έχει εργαστεί και σε άλλες περιοχές της Κρήτης (Παλαίκαστρο, Μύρτος-Πύργος, Δρήρος και Ανάβλοχος) και στην Αττική (Θορικός).

Σπούδασε στα Πανεπιστήμια UCLouvain and KULeuven του Βελγίου και απέκτησε το διδακτορικό της δίπλωμα με τον Καθηγητή Jan Driessen το 2009, μετά από το οποίο έγινε διαδοχικά μέλος (εκ Βελγίου) της Γαλλικής Σχολής Αθηνών, μεταδιδακτορικός ερευνητής του Βελγικού Εθνικού Ταμείου Επιστημονικής Έρευνας (Belgian National Fund for Scientific Research), υπότροφος Humboldt, κάτοχος του Βραβείου Michael Ventris, υπότροφος Gerda Henkel (UCLouvain), υπότροφος Ωνάση (Πανεπιστήμιο Κρήτης) και υπότροφος Peter Warren (Πανεπιστήμιο του Μπρίστολ). Σήμερα είναι Αναπληρώτρια Ερευνήτρια της Ερευνητικής Ομάδας AEGIS του Καθολικού Πανεπιστημίου της Louvain (Βέλγιο).

ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΕΣ ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΚΡΗΤΗ 2020

Είσοδος: ελεύθερη 
Ώρα έναρξης: 19.00 
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης 

Νεοφύτου Δούκα 4 
106 74, Αθήνα

T: (+30) 210 7228321-3

W: www.cycladic.gr

Νίκος Τσουκαλάς | κοντραμπάσο

Αστέριος Πούφτης | βιολοντσέλο

Ai Motohashi | πιάνο

Tετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020 | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ

Στα 1799, ο ξακουστός βιρτουόζος του κοντραμπάσου και συνθέτης DomenicoDragonetti [Ντομένικο Ντραγκονέττι] (1763–1846) βρέθηκε στη Βιέννη, όπου γνωρίστηκε με τον Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Ο σπουδαίος μουσουργός κάθισε στο πιάνο και ζήτησε από τον ιταλό δεξιοτέχνη να παίξει στο κοντραμπάσο μια σονάτα του για βιολοντσέλο. Ο αξιότιμος κύριος Ντραγκονέττι διάλεξε τη Δεύτερη, και ο Μπετόβεν,όταν έσβησε και η τελευταία νότα της παρτιτούρας, όρμησε προς τον διάσημο σολίστ και τον αγκάλιασε μαζί με το κοντραμπάσο του! Αυτή η συνάντηση ανάμεσα σε δύο μεγάλες μορφές της μουσικής έμελλε να δώσει στον γίγαντα των εγχόρδων περίοπτη θέση όχι μόνο στις μπετοβενικές συνθέσεις αλλά και σε όλες τις μεταγενέστερες δημιουργίες. Στο κοντραμπάσο ανήκει λοιπόν ο πρωταγωνιστικός ρόλος στη συναυλίατης Τετάρτης 19 Φεβρουαρίου (ώρα έναρξης: 8.30 μ.μ.) με έργα Ντραγκονέττι, Μπετόβεν και Ροσσίνι. Μια ξεχωριστή ευκαιρία για το κοινό να ακούσει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών συνθέσεις γραμμένες για σόλο κοντραμπάσο καθώς και για κοντραμπάσο, πιάνο και τσέλο που σπάνια παρουσιάζονται στα συμφωνικά κέντρα, με αφορμή το ΕΤΟΣ ΜΠΕΤΟΒΕΝ.

Στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος, ιδανικό χώρο ακρόασης μουσικής δωματίου,ο κοντραμπασίστας  Νίκος Τσουκαλάς ερμηνεύει τα Έξι βαλς για σόλο κοντραμπάσο, τα οποία είχε γράψει ο ίδιος ο Ντραγκονέττι για το συγκεκριμένο όργανο και αποτελούν πιθανότατα την παλαιότερη σύνθεση για σόλο κοντραμπάσο. Το κοινό θα έχει ακόμη την ευκαιρία να απολαύσει το Ντούο για βιολοντσέλο και κοντραμπάσο, σύνθεση που ο Ιταλός Gioacchino Rossini [Τζοακίνο Ροσσίνι] είχε αφιερώσει στον φημισμένο συμπατριώτη του και σολίστ του κοντραμπάσου, τον οποίο γνώριζε προσωπικά. Στο πρόγραμμα της βραδιάς, και η Δεύτερη σονάτα για πιάνο και βιολοντσέλο σε σολ ελάσσονα, έργο 5 αρ. 2 του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, η οποία είχε αρχικά γραφτεί για κοντραμπάσο και πιάνο. Με τον Νίκο Τσουκαλάσυμπράττουν δύο καταξιωμένοι ερμηνευτές, ο τσελίστας Αστέριος Πούφτης και ηπιανίστα Αi Motohashi [Άι Μοτοχάσι].

O κοντραμπασίστας Domenico Dragonetti (1763–1846)…

… υπήρξε ένας από τους πιο διακεκριμένους σολίστ της εποχής του. Γνωρίστηκε με πολλούς διάσημους συνθέτες, όπως ο Χάυντν, ο Ροσσίνι και με τον Μπετόβεν. Με τον τελευταίο συναντήθηκε στη Βιέννη το 1799, και ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν ζήτησε από τον Ντραγκονέττι να παίξει στο κοντραμπάσο κάποια από τις σονάτες του για τσέλο. Ο ιταλός βιρτουόζος επέλεξε τη Δεύτερη σονάτα, και ο Μπετόβεν τον συνόδευσε στο πιάνο. Όταν το κομμάτι τελείωσε, ο γερμανός μουσουργός όρμησε και αγκάλιασε κοντραμπάσο και Ντραγκονέττι μαζί! Στο εξής, οι κοντραμπασίστες θα ανακάλυπταν τις νέες δυνατότητες του οργάνου στις μπετοβενικές παρτιτούρες. 

Ο Ντομένικο Ντραγκονέττι ολοκλήρωσε προς το τέλος της ζωής του τα Δώδεκα βαλς για σόλο κοντραμπάσο (έξι από αυτά θα ακουστούν στο πρώτο μέρος της συναυλίας του Νίκου Τσουκαλά στο Μέγαρο), ενώ το Ντούο για βιολοντσέλο και κοντραμπάσο του Τζοακκίνο Ροσσίνι αποτελεί μια σύνθεση που παραπέμπει σε έναν φανταστικό οπερατικό διάλογο ανάμεσα σε έναν τενόρο και έναν βαρύτονο. 

Ο Νίκος Τσουκαλάς…

… είναι ένας απ τους πιο ενεργούς μουσικούς της γενιάς του, με ρεπερτόριο που εκτείνεται από τον Κλασικισμό μέχρι τη σύγχρονη δημιουργία. Σπούδασε με υποτροφία του ΙΚΥ στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου, από την οποία αποφοίτησε με την υψηλότερη διάκριση. Είναι μέλος της ΚΟΑ από το 2008 ενώ από τον Απρίλιο του 2019 είναι α΄ κορυφαίος στα κοντραμπάσα. Συμμετέχει επίσης στο Ergon Ensemble, με το οποίο έχει δώσει συναυλίες στην Ελλαδα και το εξωτερικό. Ως σολίστ έχει στο ενεργητικό του πολλές επιτυχημένες εμφανίσεις, παρουσιάζοντας σε πρώτη πανελλήνια έργα για σόλο κοντραμπάσο συνθετών όπως, μεταξύ άλλων, οι Μπέριο και Σααριάχο. Συνθέσεις ειδικά για τον γνωστό δεξιοτέχνη έχουν γράψει οισύγχρονοι έλληνες δημιουργοί Ιωσήφ Παπαδάτος και Κορνήλιος Σελαμσής. Ο Νίκος Τσουκαλάς έχει επίσης συμπράξει ως σολίστ με την ΚΟΑ, την ΑΣΟΝ και την Ορχήστρα του Δήμου Ψυχικού ερμηνεύοντας τα κοντσέρτα του Βάνχαλ και του Κουσεβίτσκυ καθώς και του Μποττεζίνι για δύο κοντραμπάσα.

Ο τσελίστας Αστέριος Πούφτης 

και η πολυβραβευμένη σολίστ του πιάνου Άι Μοτοχάσι,…

… που πλαισιώνουν τον Νίκο Τσουκαλά στη συναυλία του στο Μέγαρο, είναι δύο βιρτουόζοι με σπουδές σε μεγάλες μουσικές ακαδημίες της Ευρώπης. Ο Αστέριος Πούφτης έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις ως σολίστ με την πλειονότητα των ελληνικών ορχηστρικών συνόλων και έχει δώσει ρεσιτάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2003 είναι μέλος τηςΚρατικής Ορχήστρας Αθηνών ως β΄ κορυφαίος στα βιολοντσέλα. Επίσης, είναι μέλος του DUO PIACERE και  του κουαρτέτου εγχόρδων ΑΕΝΑΟΝ. Συμπράττει τακτικά με τον κιθαρίστα Νίκο Ζάρκο σε σπάνιο ρεπερτόριο για κιθάρα και βιολοντσέλο. Η Άι Μοτοχάσι έχει εμφανιστεί ως σολίστ, είτε σε συναυλίες με ορχήστρα είτε σε ατομικά ρεσιτάλ, στην Ιαπωνία, τις ΗΠΑ και στην Ευρώπη συμπράττοντας με σημαντικούς καλλιτέχνες και κορυφαία σύνολα, ενώ έχει λάβει μέρος και σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Είναι επίσης μέλος σχημάτων μουσικής δωματίου, ενώ συνεργάζεται εδώ και δέκα σχεδόν χρόνια με τον Λεωνίδα Καβάκο στο πλαίσιο του διεθνούς μάστερκλας που πραγματοποιείται κάθε χρόνο στην Αθήνα. 

Τιμές εισιτηρίων 

7 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 10 € ● 15 € 

Eισιτήρια 

www.megaron.gr

Κουκλοθέατρο για παιδιά από τον κουκλοθίασο της Ανέμης

«Η Πριγκίπισσα Ροζελίνα και ο βάτραχος»

Κυριακή 16 Φεβρουάριου  στις 12:00

Κυριακή 23 Φεβρουαρίου στις 12:00

Κυριακή 22 Μαρτίου στις 12:00

Κυριακή 29 Μαρτίου  στις 12:00

Στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις από την Κυριακή 16 Φεβρουάριου και για τέσσερις μόνο Κυριακές έως την Κυριακή 29 Μαρτίου στις 12:00 θα παρουσιάζεται το έργο «Η Πριγκίπισσα Ροζελίνα και ο βάτραχος» από τον κουκλοθίασο της Ανέμης.

Ροζελίνα η ανατρεπτική πριγκίπισσα. Μια Πριγκίπισσα διαφορετική. Δεν της άρεσε καθόλου να κάθεται στην πολυθρόνα και να κάνει αέρα με την βεντάλια της. Της άρεσαν οι περιπέτειες. Για αυτό κίνησε να γυρίσει τον κόσμο για να βρει τον αγαπημένο της βάτραχο. Και όταν ο βάτραχος επηρεασμένος από τα λόγια του Φεγγαριού αρχίζει να αγαπάει βαθειά τον εαυτό του, τον αγαπάει και η Ροζελίνα, η οποία παλεύει με τους φόβους και τις αμφιβολίες της, διασχίζει το μαγεμένο δάσος, ξιφομαχεί με δράκους ξωτικά και δέντρα, ενώ στο τέλος αντιμετωπίζει το τελευταίο έβδομο εμπόδιο την κακιά Μάγισσα Ξεφρόλη! Η συνέχεια στην σκηνή!

Συντελεστές:

Κείμενο-στίχοι-κούκλες-σκηνικά-σκηνοθεσία: Σοφία Λουκά (κουκλοποιόςκουκλοπαίκτρια)

Εμψύχωση κούκλας: Σοφία Λουκά και Εύη Φώτου (ηθοποιός)

Το Κουκλοθέατρο Ανέμη ιδρύθηκε το 1990 και από τότε μέχρι σήμερα δίνει παραστάσεις σε παιδικούς σταθμούς, νηπιαγωγεία, εμπορικά κέντρα, ξενοδοχεία και δήμους εντός και εκτός Αθηνών. Ο Κουκλοθίασος Ανέμη αποτελείται από εκατόν δύο εμπνευσμένες χειροποίητες κούκλες και πενήντα τρισδιάστατα σκηνικά. Οι κούκλες είναι διαφόρων ειδών και μεγεθών από μικρές γαντόκουκλες και μαρόττες, μέχρι μαριονέττες άμεσης κίνησης και ολόσωμες κούκλες από αφρολέξ. 

Τα κείμενα των παραστάσεων είναι πρωτότυπα ή διασκευές γνωστών παραμυθιών.

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: 

Κυριακή 16 Φεβρουάριου 

Κυριακή 23 Φεβρουαρίου 

Κυριακή 22 Μαρτίου 

Κυριακή 29 Μαρτίου 

Ώρα έναρξης: 12:00

Είσοδος: 7€

Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις

Λέσβου 15 και Πόρου | www.dieleusis.gr

fb: Πολυχώρος διέλευσις

επικοινωνία/κρατήσεις:

2108613739 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«το παρόν το ζω σαν το μέλλον που θέλω να ζήσω

και το μέλλον θέλω να το ζήσω σαν το παρελθόν

που θέλω να έχω ζήσει»

Mε τίτλο «Idiomorphosis continue…» παρουσιάζεται στο κοινό η εικαστική έκθεση του καλλιτέχνη Δημήτρη Κορδαλή, η οποία θα φιλοξενηθεί στον χώρο τέχνης «o.art.ath», στην Κυψέλη. Τα εγκαίνιά της θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου 2020, στις 19:00, ενώ συνολικά θα έχει διάρκεια τριών εβδομάδων. Ο τίτλος της παραπέμπει στην έρευνα του Κορδαλή και ανάπτυξη της έννοιας της «ιδιομόρφωσης», όσον αφορά στον τρόπο που αναδύεται, εκδηλώνεται και εξελίσσεται η δημιουργικότητα στον άνθρωπο.

Κατά τη διάρκεια της δημιουργίας οι δυσδιάκριτες και χωρίς σαφή όρια πρώτες ύλες στο εσωτερικό μας, συνδέονται σε έναν συγκεκριμένο τόπο, με έναν μοναδικό τρόπο, ώστε κατά την εξωτερίκευσή τους να μπορούν να γίνουν αντιληπτές μέσω των αισθήσεων από οποιονδήποτε άνθρωπο. Τα καινοφανή αυτά στοιχεία ως συσσωρεύσεις έργου, δημιουργίες, καλύπτουν όλο το εύρος των ανθρώπινων ενεργειών και δράσεων. Τη στιγμή που εξωτερικεύεται πλέον ένα τέτοιο υλικό, είναι και η συγκλονιστική πρώτη στιγμή που και ο ίδιος ο άνθρωπος, ο δημιουργός, αντιλαμβάνεται πλέον αυτό που υπήρχε εντός του και μέχρι τότε του διέφευγε.

«οι δημιουργίες είναι τα υπολείμματα των επιθυμιών»

Η δημιουργία δεν ταυτίζεται με το έργο δημιουργίας, δεν εξαντλείται σε αυτό όπως και το έργο δημιουργίας δεν είναι μόνο κάποιο αντικείμενο και αποτέλεσμα αλλά παραμένει πάντα μέρος μιας διαδικασίας. Η δημιουργία αποδυναμώνεται και ατροφεί όταν παρουσιάζεται ως ένα όμορφο αλλά στομωμένο μαχαίρι, μία καλαίσθητη γέφυρα παράλληλη όμως στον ποταμό. 

Η δημιουργία δεν εξαντλείται σε κάποιο εν δυνάμει μήνυμα και νόημα αλλά αποτελεί και το δρόμο από τον οποίο διέρχεται αυτό. Αυτό που δημιουργείς, ανακαλύπτεις, εφευρίσκεις κάπου εκτός της κυρίαρχης ροής της πραγματικότητας, χρειάζεται να μην το επιστρέφεις για να το παρουσιάσεις ως θέαμα εντός της, αλλά να επιχειρείς να προκαλέσεις μία παρέκκλιση της ροής προς το σημείο εκείνο. Να προσκαλείται και να προκαλείται έτσι ο άλλος να ανοίξει έναν καινούργιο δρόμο προς το ίδιο αυτό σημείο της δημιουργίας ως «φάρος», παρασέρνοντας και ενσωματώνοντας ο καθένας διαφορετικά υλικά στην προσπάθεια αυτή.

Λίγα λόγια για τον Δημήτρη Κορδαλή

«ο άνθρωπος είναι ο μοναδικός χώρος που δύναται

ο δημιουργός και το έργο του να είναι το ίδιο ένα σώμα»

Ο Δημήτρης Κορδαλής είναι αυτοδίδακτος ως επί το πλείστον, έχει παρακολουθήσει τη σχολή εφαρμοσμένων τεχνών «Ορνεράκης» στην Αθήνα. Κατάγεται από τον Πύργο Ηλείας, ενώ σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα και προσπαθεί ζωγραφίζοντας (αλλά και με οποιοδήποτε άλλο μέσο) να δημιουργεί μια τέχνη βαθιά ανθρώπινη. «Μία τέχνη που καμία μηχανή δε θα μπορεί να φτιάξει και πουθενά στη φύση δε θα μπορείς να αντικρίσεις».

Διάρκεια έκθεσης: 8-23/02/2020

Ημέρες & ώρες: Παρασκευή – Σάββατο - Κυριακή, 18:00 - 21:00

Διεύθυνση: Σποράδων 36, Κυψέλη (πίσω από την Δημ. Αγορά Κυψέλης)

Facebook page: o.art.athens, dimitriskordalisart

Instagram: o.art.ath, d.kordalis

Blog: http://idiomorphosis.blogspot.com

8, 15, 26, 29/ 2 & 4, 7, 11 και 14/ 3

Λόγω μεγάλης προσέλευσης κοινού, οι «Φυλές», το πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν, σε μετάφραση Έρις Κύργια και σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά, που ανέβηκε πέρυσι για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρατείνεται για οκτώ ακόμα παραστάσειςστο θέατρο Σταθμός,Τετάρτη στις 18:30 και Σάββατο στις 21:00.

Ακολουθεί, το Φεβρουάριο, η περιοδεία της παράστασης στην Πάτρα και στη Θεσσαλονίκη.

Το πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν Φυλές (Drama Desk Award for Outstanding Play, New York Drama Critics’ Circle Award, Off-Broadway Alliance Award – Best Play, υποψήφιο για Olivier Award) που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μετάφραση της Έρις Κύργια, επεξεργάζεται δεξιοτεχνικά το χιούμορ και τη συγκίνηση σε μια σειρά ευαίσθητων θεμάτων: την απουσία ενσυναίσθησης ακόμα κι ανάμεσα στους πιο στενούς ανθρώπινους δεσμούς, τα όρια της λεκτικής επικοινωνίας, την ανάγκη να ανήκεις σε μια φυλή παρά τα όποια αδιέξοδά της.

Ο Μπίλυ, αν και εκ γενετής κωφός, έχει μεγαλώσει «φυσιολογικά» μέσα σε μια οικογένεια που έχει κάνει τα πάντα για να αμβλύνει τις συνέπειες της διαφορετικότητάς του. Η εισβολή όμως της Σύλβιας στον μικρόκοσμο της οικογένειας ανατρέπει ό,τι ίσχυε ως τότε.

Τελικά ο λόγος μπορεί να είναι τόσο περιοριστικός όσο η σιωπή; Και η σιωπή μπορεί να είναι το ίδιο εύγλωττη με το λόγο;

* Για την ερμηνεία του στις “Φυλές” ο Μάνος Καρατζογιαννης τιμήθηκε με το βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού- all4fun 2019. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Έρι Κύργια 

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά - Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Μουσική επιμέλεια & Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Βοηθός σκηνογράφου: Έλλη Αποστολάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Τζαμαργιάς

Βίντεο:  Δήμητρα Τρούσα 

Σύμβουλος δραματουργίας: Ελένη Μολέσκη

Επιστημονικός σύμβουλος: Κωνσταντίνος Σαμαράς

Ερμηνεύουν: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Δημήτης ‘Ημελλος, ΜάνοςΚαρατζογιάννης, Δημήτρης Κουρούμπαλης,Ειρήνη Κωνσταντίνου,Καλλιόπη Παναγιωτίδου, 

Παραγωγή:  Lead-in-Arts ΑΜΚΕ, Θέατρο Σταθμός

Τrailer :https://www.youtube.com/watch?v=YUv18D7KCnE&feature=youtu.be

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παράταση Παραστάσεων:8, 15, 26, 29/ 2 & 4, 7, 11 και 14/ 3

Μέρες & ‘Ωρες Παραστάσεων:Τετάρτη στις 18:30 &Σάββατο στις 21:00 

Εισιτήριο: 

ΤετάρτηΓενική είσοδος 10€

Σάββατο: Κανονικό: 15€, Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65: 12€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-stathmos/fyles/

Διάρκεια: 110 λεπτά

Χώρος: Θέατρο Σταθμός

Διεύθυνση:Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα (Μετρό Μεταξουργείο)

Τηλέφωνο πληροφοριών:210 52 30 267